曾幾何時，一說到文化，總給人以風花雪月、悠游逍遙的印象。老輩也有云:行有余力，而后為文。但到了今天，我們不得不說:時代變了，“文化”不再是后臺的配角，是已經成長為臺前的主力。在廣州，2017年文化產業就突破GDP占比的5%，成為支柱產業;在全國，據初步核算，2019年我國文化及相關產業增加值為4.5萬億元，占GDP比重為4.54%，與成為“支柱”也僅一步之遙。

“技術”與“故事”的結合，就是“文化”

這幾天，2020年中國國際服務貿易交易會在北京舉行。文化產業作為未來經濟、社會發展的潛力領域，受到了廣泛的關注。而“技術”與“文化”的相互賦能，共同成長，更是成為各界議論的焦點。中宣部副部長傅華在服貿會重要論壇活動、第十五屆北京文博會中國文化產業發展高峰論壇的致辭中就指出，文化產業是全球服務貿易的重要組成部分，我國文化產業近年來始終保持快速增長態勢，已經成為經濟增長的新動能和新引擎。他表示，要著眼于高質量供給，充分發揮科技對文化的賦能作用，促進文化與科技深度融合，積極推進廣電5G、文化互聯化、國家文化大數據體系等新型基礎設施建設，大力推動出版、影視、演藝、發行、印刷等傳統產業轉型升級、創新發展。

其實，這個邏輯也并不復雜:舉凡產業，必然以技術、人才、知識為基礎，當中最富競爭力、最具產業價值的部分，就是核心技術、核心人才。中國古代的絲綢、瓷器、茶葉三大長期占據世界產業鏈頂端的大宗消費品，之所以能成為國家經濟命脈之所系，正在于國人在那段時間里對其核心技術的掌握和控制。那些附加在它們之上的，對于東方的浪漫想象、美麗傳說，實際上都是和今天的歐美奢侈品一樣的“故事”，是賦予產品高溢價所必備的品牌內核。這種“技術”與“故事”的結合，就是“文化”。

未來，是賽博朋克般宏大理性的圖景嗎?

現代電影工業也是一個典型的例子。無論是從黑白電影到彩色電影的轉變，從默片到有聲的發展，還是上世紀末以來電腦技術、體感技術的廣泛使用，被視為標準“文化產品”的電影，其實早就是以科技驅動的工業體系中的一部分。《星球大戰》《阿凡達》《水形物語》……在技術上的突破，不斷地強化著電影作為“文化產品”的市場競爭力，也開拓著新的產業領域，孕育著新的消費土壤。

如果在20年前，也就是我們進入21世紀的第一年來看廣州的文化產業發展，大家多半想不到會是今天的樣子。動漫、網游、電競、直播……正是在這20年來科技快速迭代發展的大背景下，自然生長出來的新業態。可以說，正是技術的進步，讓人們的精神文化需求，也產生了躍升。那么下一步，我們曾經在那些賽博朋克風格的科幻電影里看到的宏大、理性的未來圖景，是不是就是更新的“文化產業”的發展方向呢?

廣州是中國第一批歷史文化名城，也是近代革命的策源地和改革開放的前沿地，身處海陸之交，素來是東西方文化交匯的前沿。這里的文化，曾經借助廣彩、廣繡、廣雕那些精美絕倫的手工藝品，傳播到全世界，講述著有關遙遠中國的優美故事。支撐起這種講述的，是廣州城內外數以十萬計的優秀工匠、商人。他們是各個歷史時期最先進生產技術的擁有者，“廣貨”行銷世界的歷史，是一部技術作為先導的歷史。在今天，形態更加多樣的“廣貨”，更加生機勃勃的廣州文化，也要憑借技術的力量，走向世界。(文/卜松竹)