【大灣觀察】

光明日報(bào)記者　龔亮

維港之畔，藝術(shù)浪潮奔涌。為期一個(gè)多月的第53屆香港藝術(shù)節(jié)正火熱進(jìn)行中，來自世界各地的精彩藝術(shù)作品在香港各大劇場、音樂廳輪番登場，為全球觀眾呈現(xiàn)了一場跨越國界、語言與藝術(shù)門類的文化盛宴。

這里既有西方交響樂與歌劇，也有中國傳統(tǒng)的粵劇與越劇；既有飽含原著精髓的經(jīng)典之作，也有現(xiàn)代科技帶來的沉浸式觀演體驗(yàn)……本屆藝術(shù)節(jié)會(huì)聚了1300余名海內(nèi)外藝術(shù)家，他們在這個(gè)中西文化匯聚的大舞臺(tái)上，讓藝術(shù)之花盡情綻放。中西合璧、古今融通，香港這顆“東方之珠”盡顯文化交融之美。

新編粵劇《竹林愛傳奇》在香港藝術(shù)節(jié)上演。資料圖片

舞臺(tái)上的中西文明交響

3月2日晚，香港演藝學(xué)院歌劇院內(nèi)座無虛席，這里正上演古希臘悲劇《希波呂托斯》。舞臺(tái)上，希臘國家劇院的演員們傾情演繹著一幕幕關(guān)于愛與倫理的人性故事，引人深思。

富于奇思妙想的是，劇中飾演愛神阿弗洛狄忒的演員手持一臺(tái)攝影機(jī)實(shí)時(shí)拍攝，將影像投射在舞臺(tái)上一塊巨大的方形銀幕上。手持?jǐn)z影機(jī)賦予了觀看舞臺(tái)表演的另一個(gè)視角，不僅輔助敘事，也給觀眾帶來新的觀演體驗(yàn)。

全新呈現(xiàn)的《希波呂托斯》在本屆藝術(shù)節(jié)迎來亞洲首演。“這部劇由希臘三大悲劇大師之一的歐里庇得斯創(chuàng)作，寫于2400多年前，并一直在演化。我們探索融入現(xiàn)代元素去演繹這個(gè)經(jīng)典故事，讓它與我們的生活產(chǎn)生共鳴。”《希波呂托斯》導(dǎo)演卡特琳娜說。

3月5日晚，同樣是在香港演藝學(xué)院歌劇院，由李六乙導(dǎo)演，胡軍、盧芳等主演的中國經(jīng)典話劇《雷雨》贏得觀眾熱烈掌聲。相比于其他版本的話劇《雷雨》，李六乙恢復(fù)了原著劇本中的“序幕”“尾聲”和一些精華臺(tái)詞，并為這部戲注入了新的時(shí)代內(nèi)涵和表演理念。正如胡軍、盧芳兩位主演在接受記者采訪時(shí)所說，重新詮釋這部作品，最困難的是要從腦海中剔除以往對這個(gè)角色的印象，然后以一種新的視角來呈現(xiàn)這一經(jīng)典。

作為本屆藝術(shù)節(jié)的委約作品，李六乙版《雷雨》于3月5日至9日連演五場，引發(fā)香港及海內(nèi)外觀眾追劇熱潮，五場演出票早早售罄。香港市民陳先生在觀演后表示，“感受到了中國戲劇的震撼力”。

當(dāng)《希波呂托斯》和《雷雨》在同一個(gè)劇場先后上演，相距兩千多年的東西方戲劇仿佛進(jìn)行了一場跨越時(shí)空、語言與文化的精神對話。“香港一直以來都是中西文化交融的地方，香港藝術(shù)節(jié)如果說有它自己的氣質(zhì)，那就是中西薈萃。”香港藝術(shù)節(jié)節(jié)目總監(jiān)蘇國云說。

除了東西方經(jīng)典話劇同臺(tái)上演，本屆藝術(shù)節(jié)閉幕演出邀請中國國家大劇院管弦樂團(tuán)登場，與意大利博洛尼亞市立歌劇院樂團(tuán)在開幕式上的演出首尾呼應(yīng)。這是國家大劇院管弦樂團(tuán)首次登上香港藝術(shù)節(jié)的舞臺(tái)，樂團(tuán)在演繹西方經(jīng)典作品的同時(shí)，還將推出中國當(dāng)代作曲家姚晨的短篇管弦樂曲目《造園》，融入中國傳統(tǒng)元素的演奏方式，讓觀眾體驗(yàn)不一樣的文化和音樂魅力。

值得一提的是，打擊樂演奏家李飆與柏林愛樂打擊樂重奏組高手過招，共同為觀眾帶來了《敲擊傳奇》和《一起鼓舞》兩場演出。在《一起鼓舞》中，由中國作曲家劉恒編曲的《中國民謠組曲》驚喜登場，凸顯中國不同地區(qū)的音樂特色。中西文化的獨(dú)特韻味在音樂中碰撞交響，讓觀眾沉醉流連。

香港藝術(shù)節(jié)上，捷克國家芭蕾舞團(tuán)帶來作品《仙凡之戀》。資料圖片

推動(dòng)藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新

本屆藝術(shù)節(jié)期間，一場關(guān)于生命與時(shí)間的音樂劇《TIME（時(shí)間）》讓美與哲思交融，帶給觀眾新奇而又深刻的觀演感受。這是日本音樂大師坂本龍一生前與藝術(shù)家高谷史郎共同創(chuàng)作的作品，包含坂本龍一生命哲學(xué)中的主要命題——自然、人與時(shí)間。舞臺(tái)如鏡花水月，音樂、舞蹈、裝置藝術(shù)渾然融合，美不勝收。

“今年的藝術(shù)節(jié)安排了一系列大師級作品，不少取材自經(jīng)典文學(xué)，更有原汁原味呈現(xiàn)原著的制作。”香港藝術(shù)節(jié)行政總監(jiān)余潔儀介紹，深受觀眾喜愛的法國歌劇《卡門》將由演出團(tuán)體在舞臺(tái)上復(fù)刻1875年首演的版本。根據(jù)當(dāng)年保存至今的制作檔案，該演出團(tuán)體用十年時(shí)間打磨，嚴(yán)謹(jǐn)還原首演時(shí)的舞臺(tái)、服裝、場景等，讓觀眾猶如穿越到百多年前的劇場，品味豐富的視聽盛宴。

“53年來，我們每年都會(huì)邀請世界上最好的藝術(shù)家來藝術(shù)節(jié)演出，這個(gè)宗旨是不變的。”余潔儀告訴記者，他們希望呈獻(xiàn)一個(gè)兼容并蓄的藝術(shù)節(jié)，引進(jìn)本地難得一見的制作，展現(xiàn)最新的藝術(shù)趨勢，并為本地藝術(shù)界帶來創(chuàng)意啟發(fā)。

在傳承經(jīng)典的同時(shí)，今年的藝術(shù)節(jié)亦呈現(xiàn)大膽創(chuàng)新的表演形式。融入科幻動(dòng)漫元素的《貝多芬和平之戰(zhàn)》，情節(jié)奇幻、天馬行空的《鐘聲與魔咒》……令人目不暇接、贊嘆稱奇。

一秒穿越到巴黎歌舞之夜，VR（虛擬現(xiàn)實(shí)）互動(dòng)體驗(yàn)《巴黎舞會(huì)》備受人們追捧。這場華麗舞會(huì)，由兩位專業(yè)舞者引領(lǐng)，每場僅限10位觀眾參加。觀眾戴上VR眼鏡，即可穿上晚裝，沉浸在浪漫的法式音樂歌舞中，仿佛置身于一個(gè)夢幻的世界。《巴黎舞會(huì)》曾憑著虛擬實(shí)境效果、音樂、時(shí)裝和歌舞設(shè)計(jì)，獲威尼斯影展最佳VR體驗(yàn)獎(jiǎng)。

“藝術(shù)節(jié)在很短的時(shí)間里，將多種文化藝術(shù)形式與作品集中呈現(xiàn)，它的一個(gè)重要功能在于推動(dòng)藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新。”正如蘇國云所說，作為一個(gè)國際藝術(shù)節(jié)，在選擇中外藝術(shù)作品時(shí)，香港藝術(shù)節(jié)考量的重要因素始終是藝術(shù)水平，“只有這樣才能始終保持其作為國際重要藝術(shù)節(jié)的地位和影響力”。

圖為香港維多利亞港景色。光明日報(bào)記者龔亮攝／光明圖片

以藝為媒促文化交流互鑒

五彩繽紛的海洋生物如何呈現(xiàn)在觀眾眼前？深海探險(xiǎn)將帶來怎樣的視覺體驗(yàn)？香港賽馬會(huì)藝貫中西系列《海底兩萬里》吊足了觀眾胃口。這部奇幻戲劇改編自法國作家儒勒·凡爾納的經(jīng)典科幻小說，曾在法蘭西喜劇院首演并獲得2016年法國莫里哀戲劇獎(jiǎng)最佳視覺獎(jiǎng)。此次，香港藝術(shù)節(jié)攜手中央戲劇學(xué)院，特邀法蘭西喜劇院的藝術(shù)家與國內(nèi)杰出藝術(shù)家，共同打造普通話新版本，并將在本屆藝術(shù)節(jié)上迎來世界首演。

“普通話版的《海底兩萬里》是本屆藝術(shù)節(jié)的委約作品，這部戲在北京創(chuàng)排、預(yù)演，中法藝術(shù)家們深度磨合交流，共同用中文演繹世界經(jīng)典。雖然過程比較艱難，但我認(rèn)為這是文化交流最為理想的狀態(tài)。”蘇國云表示，如今香港正全力打造成為中外文化藝術(shù)交流中心，未來香港藝術(shù)節(jié)將發(fā)揮其廣泛深入聯(lián)結(jié)東西方的優(yōu)勢，通過多種形式與更多中國優(yōu)秀藝術(shù)家或機(jī)構(gòu)合作，增進(jìn)中西方文化交流互鑒。

促進(jìn)文化交流，是香港藝術(shù)節(jié)的重要使命之一。多年來，香港藝術(shù)節(jié)與海內(nèi)外知名藝術(shù)家及團(tuán)體聯(lián)合制作了不少優(yōu)秀作品，比如香港藝術(shù)節(jié)與舊金山歌劇院聯(lián)合制作的《紅樓夢》、由香港藝術(shù)節(jié)及上海國際藝術(shù)節(jié)聯(lián)合委約的《青蛇》、香港藝術(shù)節(jié)與芬蘭國家歌劇院及芭蕾舞團(tuán)聯(lián)合制作的《拉娜》等。余潔儀坦言，香港藝術(shù)節(jié)創(chuàng)辦之初，更多的是引進(jìn)西方藝術(shù)精品。近年來，內(nèi)地的優(yōu)秀作品越來越多，還有不少香港本地藝術(shù)家創(chuàng)作的作品參與藝術(shù)節(jié)。

3月8日晚，由香港中樂團(tuán)帶來的《虞姬夢》在香港大會(huì)堂音樂廳公演。樂團(tuán)攜手女高音龔麗妮，調(diào)動(dòng)觀眾一起感受虞姬的內(nèi)心世界。

香港中樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)閻惠昌在接受記者采訪時(shí)表示，多年來，香港中樂團(tuán)一直根植傳統(tǒng)、銳意創(chuàng)新，探索中樂的無限可能，比如在音樂會(huì)中引入詩詞書畫元素、讓音樂與文學(xué)經(jīng)典名著對話、讓民族樂器與西洋樂器同臺(tái)演奏等，“通過跨文化跨媒介的融合來拓展藝術(shù)表現(xiàn)力，讓更多中外觀眾了解和喜愛中國民族音樂”。在去年的香港藝術(shù)節(jié)上，香港中樂團(tuán)推出了中國古老編鐘與西方管風(fēng)琴的對話，中西方樂器的和諧共振，既生動(dòng)演繹著中西方文化交流歷史，也承載著人們對文化交流共融的期待。

《光明日報(bào)》（2025年03月18日　12版）