“一種氣韻，一種鄉(xiāng)情，一種磊落，一種清朗”，好感人！
　　與其說在畫水墨畫，不如說借水墨抒發(fā)！抒發(fā)什么？抒發(fā)滿腔郁郁茂茂！
　　水的淋漓，無非是想痛痛快快一番！墨的韻律，也無非是想松松爽爽！
　　線的約定，全在隨隨便便之中，既無成法也無習(xí)氣。
　　構(gòu)圖雖有章法，卻不在常見的曲約波折中，一浱方直硬朗沉重。
　　以上是筆者讀蔡禮哲水墨山水、花鳥、人物畫的感受。
　　蔡禮哲是一位多面手畫家，油畫、連環(huán)畫都畫得很有成就，但他對水墨畫情有獨(dú)鐘。近幾年來，他多借民俗、傳統(tǒng)體裁，以展示日子的美好，情的珍貴，如水墨人物畫《惠風(fēng)和暢萬戶春》、《天使》。在作品視覺上，更注重厚重、精細(xì)、情趣、氣氛的處理。追求精而不板，厚而不僵，具象而不俗套。最終達(dá)到藝術(shù)美。
　　蔡禮哲水墨山水系列，情系鄂南，他多次到通山、咸安、嘉魚寫生，他常說，要想在藝術(shù)作品中把握更加生動、更有內(nèi)涵的美，就一定要始終珍惜哺育自己的故土情。如《九宮雄風(fēng)》、《春到竹鄉(xiāng)萬頃綠》、《桂鄉(xiāng)八月》。這些作品讓人感到氣韻與境界的追求成為他的著力點(diǎn)，而且每有妙境。有時(shí)他吸收西畫的色彩，與筆趣、墨韻相結(jié)合，勾畫出動人的新境界；有時(shí)又在空間分布，物象的運(yùn)動，墨氣的淋漓之中，表現(xiàn)天地之運(yùn)化，自然的運(yùn)動節(jié)奏和韻律。在靜態(tài)美中氣韻充盈，透露出他對生活的感悟和濃濃的鄉(xiāng)土情緒。
　　統(tǒng)覽蔡禮哲作品，在表達(dá)意念中，準(zhǔn)確把握著嚴(yán)謹(jǐn)與自由，客觀與主觀的尺度。將傳統(tǒng)的理念與今人的時(shí)代感覺巧妙相融。看他的畫，讓你感受到有文人畫的氣息，又遠(yuǎn)離文人畫。他的畫很注重色彩處理，但他不贊成靠向西畫，各畫種之關(guān)系應(yīng)互為敬而遠(yuǎn)之。
　　蔡禮哲常說，我們稍一回視藝術(shù)史，便可發(fā)現(xiàn)，各類藝術(shù)樣式都在順應(yīng)著時(shí)代的變遷而動。但無論如何，有兩點(diǎn)是不變的。那就是藝術(shù)的傳情性和藝術(shù)樣式的獨(dú)有性。傳情，不言而喻。而獨(dú)有性，大概就是特有符號語言和表現(xiàn)符號的手段。
　　審視一位成功藝術(shù)家的創(chuàng)作軌跡，它必與其生活、修養(yǎng)、人品、心境相應(yīng)。麻木的心靈，不可能產(chǎn)生出懾人之作。對于蔡禮哲的藝術(shù)活動是否可以用“成功”來論定，姑且不究。但他是在用心感悟生活，用心靈在與讀者對話，是真真切切的。
　　友人相聚亦相別，數(shù)載只在揮手間。相見相變不相嘆，只因彼此都存留著對生活、對藝術(shù)的真誠。相見一笑，萬語千言盡在作品中。蔡禮哲雖步過七十，但那青春的心態(tài)，愛戀生活的情感，依舊存留談笑之間。為這，我堅(jiān)信蔡禮哲的藝術(shù)創(chuàng)作還將向那地平線的遠(yuǎn)點(diǎn)伸去。
　　他自覺還有潛力，腳步還輕。（程 潔）