○郭彧

李城外先生身為我國五七干校研究第一人，向陽湖文化研究專家，其經歷與成就早已為人所熟知。今年，得先生慨然饋贈《向陽軒詩稿》及《向陽軒詩稿新編》共七冊，拜讀后，方知先生詩歌創作用力之勤、筆墨之深，遂不揣冒昧，寫下一點不成熟的意見。

一、觸物成感

詩本緣情，情緣物感。《文心雕龍》有言:“詩人感物，聯類不窮。流連萬象之際，沉吟視聽之區。寫氣圖貌，既隨物以宛轉;屬采附聲，亦與心而徘徊。”城外先生的詩歌創作深得感物言志之妙，其心敏，其情深，既有聯類不窮之感，又多壯達之吟，憂樂之嘆。具體而言，可歸為三個方面:

一是感物敏。日常熟睹之事，城外先生往往能深入其中，感而成詩。咸寧有大事發生，他有作，如《賀咸馬成功舉辦》《咸寧解放七十年有做》，咸寧有小事發生，他亦有做，如《喜聞溫泉鐘樓重啟》《賀咸寧首家24小時書店開張》。他游園，便有《游嘉魚二喬公園有感》《崇陽茅井村隨感》，他登山，便有《葛仙山》《登天岳關》，他拜陵，便有《謁吳致民烈士墓》《重謁闖王陵》《拜謁倫敦馬克思墓》。生活如水，他之詩作則是連篇累牘，蔚為大觀。

二是感物深。讀城外先生之詩，一大樂趣便是尋找其詩情的微妙纏綿之處。如《詠東坡赤壁》和《重上岳陽樓有作》均為登臨之作，然在《詠東坡赤壁》中，城外先生寫的是“一詞豪放傳千古，二賦留香眾口中。遙想歷朝遭貶客，風流絕唱幾人同?”從赤壁詞和前后赤壁賦著手，感懷其風流絕唱，內蘊“詩窮而后工”的豁達與振作。而《重上岳陽樓有作》則是“又進湖湘情意滿，心中最重岳陽樓。范公名句千年頌，到此誰思萬戶侯?”所蘊的卻是憂樂之思，其內伸發，似頗有儒家“雖千萬人吾往矣”之壯懷。兩詩相較，其異同之分，悲慨之別，正是讀者會心之處。

三是能感物之壯。詩歌能壯，在于其情大而剛。《向陽湖文化研究會成立二十周年志慶(2首)》中，先生所感之物為國之青史，所秉持的乃是為國保遺存之心志，其志堅定，其心不移，是“干校鉤沉無止境，向陽文脈永相親。”是“國保遺存咸寧幸，向陽史記勇承擔。”這也恰是城外先生一生所堅持的事業，其撐天持地處，是其二十多年的積累與苦辛，當然有其大，有其剛。而在《〈向陽軒詩稿〉逾千首感賦(2首)》中，先生所感之對象則是自身之創作，“達命殿堂迎水月，窮途曠野放歌喉”頗能令人為之一振。相對于天下、青史這樣的宏大敘事，此時的城外先生選擇是個體之我的個體表達，是傲岸風骨，騷人風流，然其追求也自千古，有其不可磨滅處。兩詩并置品賞，不難發現其均是城外先生投入一生的理想，是其為人之側面，如太極之陰陽，相形而為整體，相對而得其道。

二、隨體詰詘

隨體詰詘者，出自許慎給“六書”下的定義:“象形者，畫成其物，隨體詰詘，日月是也。”化用在此，在于其令人聯想起城外先生詩歌創作的另一個特點——在不斷的交流中，發生情感的碰撞、生發、變化和演進，最終見之于文辭。

首先是城外先生與他人的酬唱中的詩意演進。情感是需要交流的，它在交流中閃光，更在交流中壯大，城外先生愛結友，樂酬唱，其創作在碰撞中得到進一步的推進。如《和林陽兄〈春〉》:“久雨又晴天，空中見紙鳶。風微吹暖日，春晚憶童年。景勝花前月，情敵酒后箋。詩心隨我動，何必去參禪。”林陽先生原詩為:“風住見青天，春來放紙鳶。聞香花幾日，賞綠韻經年。門對梅湖月，墨飛雪浪箋。飄然詩思至，適意即為禪。”如果說林陽先生所描寫的乃是春之歡喜，表達的是一種成年人所喜愛的動中之靜的話，城外先生則是反用其意，表現的是一種靜中之動，是心之無極，是情之不羈，是久雨又晴的雀躍。將“門對梅湖月”與“情敵酒后箋”相對，興味更濃，而“適意即為禪”與“何必去參禪”的態度印照，恰見其感物之奇。

其次是城外先生反躬自省中的詩意升華。疫情期間，城外先生人在家中禁足，心卻與國沉浮，遂將每日所聞所思所想，以七絕記之，成《疫期日志》組詩等巨制，以多篇長幅的方式，進行大容量的歷史敘事，詩歌也就成為了難以忘懷的家國記憶。

陸游曾言:“我初學詩日，但欲工藻繪;中年始少悟，漸若窺宏大。”“詩為六藝一，豈用資狡獪?汝果欲學詩，工夫在詩外。”讀此，似可知城外先生詩歌創作為何能在短時期內取得如此之多的成果。王國維《文學小言》曾言:“無高尚偉大之人格，而有高尚偉大文章者，殆未之有也。”何則?有高尚之人格者，自有高尚之心靈，自有偉大之追求，換言之，自有偉大之志意，自有無窮之感發。明乎此，城外先生詩歌創作之意義也就不言而自顯了。